Thymele Logo
Search

θέατρο συνόλου [ουσ. ουδ.]

Articles Icon 3
Videos Icon 1
Videos Icon 3
[1]

Ορισμός

Θεατρική προσέγγιση και πρακτική σύμφωνα με την οποία δίνεται έμφαση στην ισότιμη συνεργασία των μελών ενός θιάσου κατά τη δημιουργική διαδικασία, με στόχο την εξάλειψη του προσωποκεντρισμού και του βεντετισμού.

Ανάπτυξη

Στο θέατρο συνόλου τα μέλη του θιάσου (δραματουργοί, σκηνοθέτες/τριες, χορογράφοι, σκηνογράφοι, ηθοποιοί, χορευτές/τριες, μουσικοί, τεχνικοί κ.ά.) συμβάλλουν ισότιμα στη διαμόρφωση του καλλιτεχνικού αποτελέσματος καθ’ όλη τη διάρκεια της δημιουργικής διαδικασίας. Οι συντελεστές είτε εναλλάσσονται, από παράσταση σε παράσταση, σε πρωταγωνιστικούς και δευτερεύοντες ρόλους, είτε αναδιατάσσονται, ανάλογα με τις ανάγκες της κάθε παραγωγής. Παράλληλα, τα μέλη ενός θεάτρου συνόλου ενδέχεται να συνδιαμορφώνουν τη δραματουργία ή τη σκηνοθετική οπτική μιας παράστασης ή ακόμα και να συνεργάζονται στην οργάνωση και εκτέλεση της παραγωγής της. Βασικά χαρακτηριστικά ενός θεάτρου συνόλου είναι η συλλογικότητα, η διαμόρφωση ενός σταθερού πυρήνα συνεργατών/συνεργατριών με κοινές αισθητικές επιδιώξεις, η επιλογή έργων κοινωνικού ή πολιτικού προβληματισμού, η συστηματική σωματική και φωνητική εκπαίδευση των συντελεστών και η έμφαση στην έρευνα και τον αυτοσχεδιασμό. Σε ό,τι αφορά στις υποκριτικές προσεγγίσεις, το θέατρο συνόλου συνδέεται συνήθως με τεχνικές που προάγουν τη ομαδική δημιουργία (π.χ. σωματικό θέατρο, θέατρο της επινόησης, μέθοδος των οπτικών γωνιών - Viewpoints).


Το θέατρο συνόλου εναντιώθηκε στο φαινόμενο του βεντετισμού που κυριαρχούσε στην πλειονότητα των θεατρικών σκηνών κατά τον 19ο αιώνα και το οποίο εξασθένησε αισθητά με τη σταδιακή ανάδυση και καθιέρωση του ρόλου του σκηνοθέτη. Ήδη από το β΄ ήμισυ του 19ου αιώνα, οπότε σχηματίζεται ο γερμανικός θίασος του Herzog Georg II. von Sachsen-Meiningen [Γεώργιος Β', Δούκας της Σαξονίας-Μάινινγκεν], το ενδιαφέρον στρέφεται από τους/τις μεμονωμένους/ες πρωταγωνιστές και πρωταγωνίστριες στη δυναμική του θιάσου ως συνόλου, με έμφαση στη συνοχή του. Τις πρώτες βάσεις για τη διαμόρφωση των χαρακτηριστικών του θεάτρου συνόλου έθεσαν το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας [Moscow Art Theatre] του Kονσταντίν Στανισλάφσκι [Konstantin Stanislavsky], καθώς και το θεατρικό εργαστήριο της βιο-μηχανικής μεθόδου του Βσέβολοντ Εμίλιεβιτς Μέγιερχολντ [Vsevolod Emilyevich Meyerhold]. Την παράδοση του θεάτρου συνόλου καλλιέργησαν μετέπειτα, μεταξύ άλλων, το Berliner Ensemble [Μπερλίνερ Ανσάμπλ] των Bertolt Brecht [Μπέρτολτ Μπρεχτ] και Helene Weigel [Χέλενε Βάιγγελ], το θέατρο Vieux-Colombier του Jacques Copeau [Ζακ Κοπώ], το Θεατρικό Εργαστήριο [Teatr Laboratorium] του Jerzy Grotowski [Γέρζι Γκροτόφσκι], το Living Theatre των Judith Malina [Τζούντιθ Μαλίνα] και Julian Beck [Τζούλιαν Μπεκ], καθώς και το Théâtre du Soleil [Θέατρο του Ήλιου] της Ariane Mnouchkine [Αριάν Μνουσκίν]. Το θέατρο συνόλου συνδέθηκε στενά σε ευρωπαϊκό επίπεδο με την έννοια και τα χαρακτηριστικά του θεάτρου τέχνης, απορρίπτοντας την κυρίαρχη πρακτική του θεατρώνη-εμπόρου και αντιμετωπίζοντας τη σκηνική πράξη ως αντικείμενο προβληματισμού και ως έργο τέχνης.


Στην Ελλάδα, ήδη από την εποχή της ίδρυσης του Βασιλικού Θεάτρου (1900), ο Άγγελος Βλάχος, ως διευθυντής του, υποστήριζε τη σύσταση ενός καλού «θιάσου συνόλου», παρότι ο βεντετισμός δεν αποφεύχθηκε κατά την πρώτη περίοδο λειτουργίας του. Το θέατρο συνόλου υπηρέτησε στις αρχές του 20ού αιώνα ο Κωνσταντίνος Χρηστομάνος [Konstantinos Christomanos] στη "Νέα Σκηνή", (1901). Μεταπολεμικά, η αισθητική του θεάτρου συνόλου συμβάδισε με την πολιτιστική άνθιση των δεκαετιών 1960 και 1970 και χαρακτήρισε σε αρκετές περιπτώσεις τα νέα θεατρικά σχήματα της εποχής, τα οποία αμφισβήτησαν τους πρωταγωνιστικούς θιάσους του εμπορικού θεάτρου, επιδιώκοντας την ανανέωση του ρεπερτορίου με έργα κοινωνικής αναζήτησης. Την ίδια εποχή ο όρος χρησιμοποιήθηκε και για να χαρακτηρίσει τη νέα, πολυπρόσωπη δραματουργία της πρώτης μεταπολεμικής γενεάς, με πλέον αντιπροσωπευτική την Αυλή των θαυμάτων του Ιάκωβου Καμπανέλλη [Iakovos Kampanellis]. Τη φιλοσοφία του θεάτρου συνόλου καλλιέργησε συστηματικά το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, ενώ άλλα αντιπροσωπευτικά παραδείγματα είναι το Ελεύθερο Θέατρο, το Θεσσαλικό Θέατρο, η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» κ.ά.. Σήμερα δραστηριοποιούνται με βάση τις αρχές του θεάτρου συνόλου, πειραματικές θεατρικές ομάδες, νεανικά σχήματα και ομάδες που συνδυάζουν χορό, μουσική και σωματικό θέατρο.

Αγγλικά
ensemble
Γαλλικά
théâtre d’ensemble, le
Γερμανικά
Ensembletheater, das
Ιταλικά
teatro d’ensemble, il

Σχετικοί όροι

ηθοποιός-δημιουργός [Μνουσκίν], ανσάμπλ ή σύνολο, συλλογική δημιουργία, πειραματικό θέατρο, βεντέτα, ολιστικό θέατρο

Πεδίο εφαρμογής

• Όψις και παραγωγή
• Θέατρο

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Κειμενικά παραδείγματα

Quote Icon

«Μα εγώ έγραφα θέατρο συνόλου και αυτό συνεχίζω να γράφω. Από το πρώτο μου κιόλας έργο δεν έγραφα έργα πρωταγωνιστών. Έγραφα έργα συνόλου πρωταγωνιστών. Γι' αυτό και τα έργα μου μπορούσαν να παιχθούν μόνον από το Θέατρο Τέχνης ή το Εθνικό. Για τους υπόλοιπους ήταν δύσκολο. Η θεματολογία μου ήταν τέτοια που δεν προσφερόταν για πρωταγωνιστές. [...] Με μάγευε πάντα η δουλειά συνόλου και όχι ο ένας πρωταγωνιστής». ».

Ως θέατρο συνόλου χαρακτηρίζεται μέρος της δραματουργίας του Ιάκωβου Καμπανέλλη.

Καμπανέλλης, Ι. & Λοβέρδου, Μ. (2008, 24 Νοεμβρίου). Ιάκωβος Καμπανέλλης: «Νιώθω λίγο κλασικός», Το Βήμα. www.tovima.gr...

Quote Icon

«Δεν αποδέχομαι το σύστημα των αστέρων· η συλλογική δημιουργική προσπάθεια είναι η ρίζα της δικής μας τέχνης. Αυτό απαιτεί θέατρο συνόλου και όποιος χαλάει αυτό το σύνολο διαπράττει έγκλημα… ενάντια στην ίδια την τέχνη που υπηρετεί. Το κοινό μας εκτιμά σε έργα όπου έχουμε έναν ξεκάθαρο… υπέρτατο στόχο και μια καλά εκτελεσμένη γραμμή δράσης. Αυτό περιλαμβάνει τα πάντα: θέατρο συνόλου, καλούς ηθοποιούς και μια σωστή κατανόηση του έργου που ανεβαίνει στη σκηνή».

Ο οραματιστής σκηνοθέτης Στανισλάφσκι ορίζει το θέατρο συνόλου.

Stanislavski, C. (1990). An Actor’s Handbook. An Alphabetical Arrangement of Concise Statements on Aspects of Acting (E. Reynolds, Trans. & Ed.) (p. 57). London: Methuen Drama.

Quote Icon

«[…] για την καταπολέμηση του βεντετισμού, θέσαμε σαν αρχή μας ότι το θέατρό μας θα είναι θέατρο συνόλου και οι εργάτες του θ’ αμείβονται σχεδόν ίσα. […] Με θέατρο συνόλου δεν εννοούμε θέατρο όπου δεν θα υπάρχουν κορυφές και προεξοχές, και που χάρη της μετριότητας θα παραγκωνισθεί η πραγματική αξία και το ταλέντο. Είναι και κουτό, και βλαβερό το να πιστεύει κανείς σε πνευματική, διανοητική και καλλιτεχνική ισοπέδωση. [...]


Έπειτα, σ’ ένα έργο τέχνης, δεν υπάρχουν ουσιαστικά μικροί και μεγάλοι ρόλοι, για ένα καλλιτέχνη. Κι ο μικρότερος ρόλος, έχει τόσο περιεχόμενο, που χρειάζεται εκ μέρους του ηθοποιού μεγάλη προσπάθεια για να τον ολοκληρώσει, αν θελήσει να δουλέψει ευσυνείδητα. Έτσι δίνεται αυτόματα η ευκαιρία στον κάθε ερμηνευτή να δουλέψει καλλιτεχνικά, και ν’ απολαύσει καλλιτεχνικά. […]


Πρώτος σκοπός του θεάτρου κι ας είναι θέατρο συνόλου, είναι να δώσει με τα μέσα που του παρέχονται κάθε φορά, όσο το δυνατό πιο άρτια προπαρασκευασμένη πνευματική τροφή στον κόσμο, κι όχι να κάνει καλλιτεχνικές παραχωρήσεις, από φόβο μη δυσαρεστηθούνε οι εργάτες του. Αλλιώς, αντί να δημιουργήσουμε ένα θέατρο όπου ο κάθε ηθοποιός είναι στη θέση του, διατρέχουμε τον κίνδυνο να φτιάξουμε ένα νέο θέατρο όπου αντικαθιστούμε τη μια βεντέτα με πολλές βεντέτες, και το θέατρο συνόλου θ’ αποβαίνει ουσιαστικά μια ουτοπία».

Ο Κάρολος Κουν [Karolos Koun] δημιούργησε το Θέατρο Τέχνης στα πρότυπα του θεάτρου συνόλου.

Κουν, Κ. (19974). Η κοινωνική θέση και η αισθητική γραμμή του Θεάτρου Τέχνης. Στο Κάνουμε θέατρο για την ψυχή μας (σσ. 11-28). Αθήνα: Καστανιώτης, σσ. 18-19.

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Οπτικοακουστικό υλικό

Ο Αμερικανός σκηνοθέτης και συγγραφέας Howard Meyer [Χάουαρντ Μάγιερ] μιλάει για τη σημασία του θεάτρου…

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Εικονογραφικό υλικό

Θέατρο συνόλου: σκηνή από την παράσταση Ο Βυσσινόκηπος του Άντον Τσέχωφ [Anton Chekhov] σε σκηνοθεσία…

Θέατρο συνόλου: στιγμιότυπο με τον Κάρολο Κουν και τον θίασο του Θεάτρου Τέχνης κατά τη…

Θέατρο συνόλου: Η ομάδα Εν Δυνάμει, η οποία αποτελείται από νέους καλλιτέχνες, με και…

βασική

Bonczek, R. B. & Storck D. (2013). Ensemble Theatre Making: A Practical Guide. Abingdon & New York: Routledge.

Britton, J. (Ed.). (2013). Encountering Ensemble. London: Bloomsbury Methuen Drama.

Cohen, R. (2011). Working Together in Theatre: Collaboration and Leadership. Basingstoke: Palgrave Mac Millan.

Pellegrinelli, C. (2025). Performing Ensemble: Practices, Theatre and Social Change. Leiden: Brill.

Radosavljević, D. (Εd.) (2013). The Contemporary Ensemble: Interviews with Theatre-Makers. Abingdon & New York: Routledge.

συμπληρωματική

Cornford T. (2021). Theatre Studios: A Political History of Ensemble Theatre-Making. Abingdon & New York: Routledge.

Γεωργιάδη, Κ. (2022). Το αμείλικτον της αλήθειας κάτοπτρον… Η συμβολή του Άγγελου Βλάχου στη διαμόρφωση του νεοελληνικού θεάτρου. Αθήνα: Αμολγός. 

Μαγιάρ, Μ. (2004). Ο Κάρολος Κουν και το Θέατρο Τέχνης (Ε. Καΐρη, Μετ.). Αθήνα: ΕΛΙΑ.

Γλυτζουρής, Α. (2011). Η σκηνοθετική τέχνη στην Ελλάδα. Η ανάδυση και η εδραίωση της τέχνης του σκηνοθέτη στο νεοελληνικό θέατρο. Ηράκλειο: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης.

APA

Θυμέλη – Λεξικό Παραστατικών Τεχνών. (n.d.). θέατρο συνόλου. https://thymele-lexicon.gr/website/lemmas/θέατρο-συνόλου

Chicago

"θέατρο συνόλου." Θυμέλη – Λεξικό Παραστατικών Τεχνών. Accessed 17 April 2026. https://thymele-lexicon.gr/website/lemmas/θέατρο-συνόλου.

1741